“Traspasar la riqueza y sentido de las obras artísticas”. “Verlas como una manifestación del sentir de la humanidad, no sólo como un repositorio”. “Quién no ha hecho nada en su vida, fenece”. “La muerte es nuestro único destino”. “Tanto Hegel como Heidelberg hablan de la trascendencia del ser”. “¡Este es un año que no vamos a olvidar nunca! ¿Cuándo habíamos necesitado tanto del arte como ahora?”.
Estas fueron algunas de las frases del primer Mote con Huesillo Conversado del año, realizado el pasado martes 19 de mayo y que fue liderado por la Vocalía de Vida Universitaria del Centro de Alumnos de Medicina (CEM) y el Centro de Humanidades Médicas de la Facultad de Medicina Clínica Alemana Universidad del Desarrollo.
Mote con Huesillos Conversado se llama a encuentros culturales que nacieron hace cuatro años cuando un grupo de estudiantes y el Centro de Humanidades Médicas acordó que era necesario crear una instancia de conversación de carácter informal, para enriquecer el día a día universitario. El nombre se debe al tradicional postre chileno, ese que se compone de una mezcla de jugo acaramelado, con mote de trigo y duraznos deshidratados. La conversación en torno a temas humanísticos y artísticos empezó así a tomar forma, al menos dos veces por semestre a la hora de almuerzo, junto a un buen vaso de mote con huesillos.
Begoña Legarraga y Sebastián Salinas dieron la bienvenida al
encuentro que tuvo como tema reflexionar sobre la actualidad: ¿Cómo Interpretamos el Chile del hoy?
Cuando la realidad supera la ficción…las artes salen al rescate.
Los expositores fueron Arturo Duclos, destacado artista visual chileno, y Jaime Córdova, periodista especializado en cine, docente, escritor, y también director del Festival de Cine Recobrado de Valparaíso. Una dupla que supo mantener a un público estudiantil muy atento, curioso y entretenido durante una hora.
La conversación recorrió la historia del cine y de las
artes, en épocas de grandes crisis y de cercanía con la muerte, cuando se ha potenciado la creación
artística.
Al finalizar la actividad, Susana Dörr, directora del Centro de Humanidades Médicas, invitó a los estudiantes a participar en el X Concurso Artístico y Literario UDD en pleno proceso de recepción de obras, de modo que los estudiantes, colaboradores y docentes puedan compartir su sentir y vivencias frente a los que estaos viendo por esta vía. Concurso abierto hasta el 26 de junio. https://medicina.udd.cl/bases-x-concurso-artistico-y-literario/
Aquí una lista de algunas de las obras a las que se hizo
referencia:
- El
Cuarteto para el fin del tiempo o Quatuor
pour la fin du temps, la composición de música de cámara de
Olivier Messiaen creada en un campo de prisioneros de guerra alemán durante la
Segunda Guerra Mundial.
- El
triunfo de la Muerte, una de las obras más conocidas del pintor flamenco
Pieter Brueghel.
- El Grito
de Munch, cuya fuente de inspiración dicen que podría encontrarse en la
angustia sentida tras las muertes de su madre, su hermana y el diagnóstico
bipolar de su hermana favorita.
- Das
Kabinett des Dr. Caligari (1920) Alemania. Dirigida por Robert Wiene.
Género de Terror. Expresionismo alemán. Circo. Asesinos en serie. Cine mudo.
Película de culto. Una de las obras cumbre del expresionismo alemán, e
indiscutible clásico del cine de terror de todos los tiempos.
- Metrópolis
Ambientada en una ciudad futurista del año 2026 llamada Metropólis, la película
muestra el funcionamiento de la urbe con una estructura social bastante
radical. Por un lado están los pensadores, encargados de dirigir la ciudad y
que viven en bonitas zonas situadas en los rascacielos. Por otro lado se
encuentran los trabajadores, encargados de lograr los objetivos que proponen
los pensadores, pero ambos estratos sociales deben permanecer separados por
ley.
- Melancolía
(título original: Melancholia), película de 2011, drama, con elementos de
ciencia ficción, escrita y dirigida por Lars von Trier. De alguna manera trata
el acercamiento a la muerte. La inestabilidad, incertidumbre y pavor que genera
en los personajes. Recomendable para meterse en el cine de autor, que difiere
de los cines de industria.
- Solaris dirigida
y coescrita por Tarkovski, uno de los directores soviéticos más famosos y
aclamados por la crítica. La película es un drama psicológico meditativo que
ocurre principalmente a bordo de una estación espacial que órbita el planeta
ficticio Solaris. La misión científica se ha estancado porque la mínima
tripulación de tres científicos ha caído en crisis emocionales separadas. El
psicólogo Kris Kelvin viaja a la estación espacial Solaris para evaluar la
situación, solo para encontrase con los mismos misteriosos fenómenos como los
demás. Las ideas que Tarkovski trató de expresar en esta película las
desarrollaría aún más en Stalker (1979).
- Black
Mirror (2011) la serie de televisión británica de ciencia ficción, creada
por Charlie Brooker y producida por Zeppotron para Endemol. Descrita como un híbrido de The Twilight Zone
y Relatos de lo inesperado que se nutre de nuestro malestar contemporáneo sobre
nuestro mundo moderno. Maneja concepto de Tecno-paranoia y analizan cómo la tecnología
afecta al ser humano.
